【20世纪音乐】沙汉姆《巴托克 - 第二小提琴协奏曲、第一、二狂想曲》 1999 [FLAC+CUE/整轨]

专辑名称：Bartok - Violin Concerto No.2 & Rhapsodies No.1 & 2

演奏家：吉尔·沙汉姆（Gil Shaham）

协奏乐团：芝加哥交响乐团

指挥：皮埃尔·布列兹（Pierre Boulez）

专辑风格：现代音乐、小提琴

发行时间：1999

发行公司：DGG

唱片版本：德国4D版

唱片编号：459 639-2

专辑介绍：

这张专辑是小提琴家沙汉姆与布列兹指挥的芝加哥交响乐团合作，演奏巴托克《第二小提琴协奏曲》、《第一、二狂想曲》。这张专辑被提名为2000年格莱美奖的“最佳古典专辑”和“最佳器乐独奏（与管弦乐队）”。

芝加哥交响乐团、皮埃尔·布列兹和巴托克作品已经成为一个成功的组合。三张芝加哥、布列兹、巴托克作品的录音获得了格莱美奖。布列兹通过巴托克的音乐，与芝加哥交响乐团一起，经过无数的排练和表演，取得惊人的成就。这张专辑中，年轻的小提琴家吉尔·沙哈姆加入其中，他的演奏直击作品的核心。《

第二协奏曲》作自第二次世界大战早期，具有匈牙利和罗马尼亚的舞蹈和曲调。沙汉姆以极大的精力诠释独奏部分，布列兹和芝加哥交响乐团用强大力量和高度的敏感来支持他，他们对音乐的控制（也许是音乐对他们的控制）是完美的。

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《第二小提琴协奏曲》Sz.112，完成于1938年。此曲的音乐，并不反映巴托克对当时日益临近的世界大战灾难的焦虑，相反地，这里充满巴托克的自由飞翔的旋律和温柔歌唱，闪耀着青春的火焰和活力。是一位衷心热爱生活、热爱祖国人民的作曲家整个心灵的歌唱，其中寄托着作者对美好未来的憧憬和坚定信心。

这部协奏曲曲式结构采用三乐章的结构，用一个主题的各种变奏来构筑作品的前后乐章，把第二乐章纳入传统的主题与变奏的模式，把第三乐章作为第一乐章的自由变奏来处理。

第一乐章，不太快的快板，奏鸣曲式。乐队先以拨奏导入有匈牙利民歌风格抒情的第一主题, 随着这一主题的发展，独奏小提琴上不断迸发的一些技巧性的点缀以及连接段的狂想式新旋律，然后作为对比的巴托克作品中十分罕见的完整的十二音音列第二主题便呈现了，但是其中又强调出明确的调性。展开部主要发展乐章的第一主题，基本上又可以分成两大段，前一段壮健有力，后一段则更为抒情。竖琴、钢片琴和加弱音器的小提琴及其在高音区中闪烁的颤奏组成的精美背景上由独奏小提琴咏唱的逆行第一主题,构成整个发展部中最美妙的一瞬间。乐章的再现部仍然从独奏小提琴奏出的第一主题开始，只是这时它移高八度，比前柔和、安详。再现部充满新的变化，意境同前迥然有异，特别是它的和声效果更引人注目，音色也有全新的设计，包括整个弦乐器组用强力拨弦而使弦线弹击指板发出的噼啪声等。在较长的华彩乐段开始时，独奏小提琴进行四分音（半音音程的一半）的第一次试验，这又使变化多端的华彩乐段增添了一种色泽。

第二乐章，安静的行板，它是整个协奏曲中精华。这是一首传统变奏曲。由主题和七个变奏、主题的复归性，独奏小提琴始终处于主导地位，其主题是属于稍带民族性的安静的旋律。第一变奏是独奏小提琴对主旋律作节奏性的处理。主题的第一变奏，在旋律方面进行一番自由装饰，只用低音提琴和定音鼓伴奏。这一乐章所做的配器相当独特，只动用法国号一种铜管乐器，但要求打击乐器发挥奇迹般的作用，例如在这第一变奏中，定音鼓就被当作旋律乐器来使用。第二变奏是独奏小提琴与竖琴的对话。第二变奏把主题分割为若干个独立单位，并同伴奏中竖琴的绚丽乐句（还有木管乐器和钢片琴）交相辉映。第三变奏小提琴作急躁的动态。第三变奏相当特别，独奏小提琴音响因始终采用双音而增厚，节奏型又很强烈、粗野。第四变奏转为缓板，独奏始终以颤音与细微的装饰性流动。在第四变奏中主题先由低音弦乐器奏出，独奏小提琴只是围绕着它进行技巧性的装饰，一直到这段变奏近结束时，独奏小提琴才重又夺回原来属于它的这支旋律，并同其他弦乐器进行卡农式的交织。第五变奏小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴作层次处理。在第四变奏抒情的结束之后，接踵而至的是快速的诙谐性第五变奏，这时，独奏小提琴在滑奏的竖琴、飞驰的长笛、闪烁颤抖的小鼓和三角铁组成的背景上诙谐地跳跃，音乐的结构至为精致。第六变奏成为谐谑曲。第六变奏的主题技艺高超地转化为一支舞曲——独奏小提琴上的曲调这时分解为无数叮当作响的装饰音型，陪伴着它的是弦乐器拨弦组成的进行步调，定音鼓和小鼓改用木槌敲击，也不时加强了这进行的效果。在这一幻梦般的段落过后，主题移高八度又在独奏小提琴上重现，它一度同加入进来的三个独奏小提琴、竖琴和钢片琴交织一起，最后，加弱音器的小提琴在高音区奏出的主题片断，把听者带入一个罕有的美的境界，令人难以忘怀。第七变奏又变成吉普赛气息，最后在高八度重现主题。

第三乐章，很快的快板，是第一乐章的自由变奏，第三乐章的主题素材，包括曲式结构，直至乐章引子和连接段材料，都源自第一乐章。终曲的四小节短引子（用第一乐章低音弦乐器的伴奏音型衍化而成）过后，首先出现的是第一乐章第一主题的变形，只是在这时，节拍改为3/4，音乐的进行傲然而富于生气，原来的威本科什风格已变成酷似节奏鲜明的舞蹈性民歌。终曲第二主题同样是从第一乐章第二主题变化而来，乐章的发展部也同样可以分成两大段，第一乐章在华彩乐段之后只用一个激烈的乐队短乐句作为结束，而第三乐章的尾声依然是独奏小提琴（简短的华彩乐句）同乐队的热烈竞奏。

01. Violin Concerto No.2 Sz.112 - 1. Allegro non troppo

02. Violin Concerto No.2 Sz.112 - 2. Andante tranquillo

03. Violin Concerto No.2 Sz.112 - 3. Allegro molto

04. Rhapsody for Violin and Orchestra No.1 Sz.87 - 1. Lassu: Moderato

05. Rhapsody for Violin and Orchestra No.1 Sz.87 - 2. Friss: Allegretto moderato

06. Rhapsody for Violin and Orchestra No.2 Sz.90 - 1. Lassu: Moderato

07. Rhapsody for Violin and Orchestra No.2 Sz.90 - 2. Friss: Allegro moderato